わくわくさんとゴロリの現在｜終了理由の真相と名コンビの知られざる軌跡

赤と白のボーダーシャツに丸眼鏡、赤いキャップ姿でおなじみの「わくわくさん」と、少しおっとりした声で語りかけるクマの男の子「ゴロリ」。1990年から2013年までの23年間にわたり、NHK Eテレの工作番組『つくってあそぼ』で子どもたちの創造力を刺激し続けた黄金コンビです。幼少期に身の回りの空き箱やトイレットペーパーの芯を手に、画面越しに夢中になった記憶を持つ世代も、今や親世代となっています。

番組終了から年月が経過した2026年現在も、SNS上では「わくわくさんは今何歳で何をしているのか？」「番組が終わった本当の理由は何だったのか」といった疑問が定期的にバズを生み出しています。ゴロリの声を担当した名声優の訃報や根拠のない不仲説など、ネット上に交錯する様々な言説の真実を、関係者の証言や公開記録をもとに検証します。

📌 【この記事の重要ポイントまとめ】

• 要点1：番組終了は「声優の逝去」ではなく制作方針の刷新であり、不仲説も現場の強い信頼関係を無視した完全なデマ。
• 要点2：ゴロリ役の声優・中村秀利氏の逝去（2014年）は番組終了（2013年）の翌年であり、長年息の合った職人技で支え合っていた。
• 要点3：わくわくさん役の久保田雅人氏は60代半ばとなった現在も、全国の工作教室やYouTubeを通じて現役で工作の魅力を発信中。

【番組終了から現在】久保田雅人さんの現在地とゴロリを巡る真実

『つくってあそぼ』の放送終了後、わくわくさんこと久保田雅人（くぼた まさと）氏は表舞台から姿を消したわけではありません。むしろその活動領域は、公共放送の枠組みを超えてさらにダイナミックな広がりを見せています。

1961年8月8日生まれの久保田氏は、2026年現在で64歳を迎えています。劇団青年座の研究所出身で、中学・高校の社会科教員免許を保持している異色の経歴を持つ同氏は、卓越したトーク力と教育的指導力を武器に、年間数百ステージに及ぶ全国巡回型の「わくわくさんの工作教室」を主宰。幼稚園、保育園、商業施設、市民会館などを精力的に飛び回り、生身のパフォーマンスで子どもたちと直接触れ合う活動を最優先に据えています。

さらに2019年には公式YouTubeチャンネル「わくわくさんチャンネル【公式】」を開設。動画クリエイターとしても活動を開始し、かつて番組を観ていた親世代からその子どもたちまで、二世代にわたるファン層を獲得しています。一方の相棒「ゴロリ」はNHKのキャラクター著作権の管理下にあるため、民放番組や個人のYouTube配信に直接登場することはありませんが、久保田氏が語るエピソードの中では常にかけがえのないパートナーとして息づいています。

ネット上の誤解を暴く｜番組終了理由と「声優・中村秀利氏」を巡る時系列

インターネットの掲示板やSNSで長年囁かれ続けている代表的な誤情報が、「ゴロリの声優が亡くなったために番組が打ち切りになった」という説です。結論から言うと、この言説は明確な時系列の混同に基づく誤解です。

ゴロリの声を担当していたのは、海外ドラマの吹き替え（ブルース・ウィリスの吹き替えなどで著名）やアニメで名バイプレイヤーとして活躍した声優の中村秀利（なかむら ひでとし）氏でした。中村氏がくも膜下出血により60歳の若さで急逝されたのは2014年12月24日のことです。それに対し、『つくってあそぼ』の最終回が放送されたのは2013年3月30日であり、番組の終了から中村氏の旅立ちまでには1年9カ月もの時間差があります。

『つくってあそぼ』が23年の歴史に幕を閉じた決定的な理由は、NHK Eテレにおける「幼児・子ども向け教育番組の大規模な番組改編」です。前身番組である『できるかな』が20年間放送された後、デジタル化や生活様式の変化に合わせて『つくってあそぼ』へバトンタッチしたのと同様に、受動的に作り方を真似るスタイルから、子ども自身の自発的な発想を促す『ノージーのひらめき工房』へと番組コンセプトを刷新する局側の編成方針が終了理由でした。

【舞台裏の真実】「不仲説」のデマと声優・操演陣との強固な絆

長期にわたるコンビ番組において、ネット上で面白おかしく取り沙汰されがちなのが「出演者同士の不仲説」です。わくわくさんとゴロリに関しても、「裏では一言も口を利かなかった」「スタジオ外での仲が険悪だった」といった根拠のない噂が飛び交った時期がありました。しかし、実際の制作現場を取材した記録や久保田氏自身の回顧録からは、まったく正反対の深いリスペクトとチームワークが浮かび上がります。

そもそもゴロリは、身体の動きを担当する「操演（中の人）」と、セリフを担当する「声優」の息が完璧に合わなければ成立しない高度なキャラクターです。操演を担当した古市次吉氏らの精密な動きに合わせ、スタジオのブースからリアルタイムで中村秀利氏が生アフレコを当てる収録スタイルが取られていました。

久保田氏は中村氏について「芝居のイロハも知らなかった自分を現場で温かく導いてくれた大先輩」と公言しており、中村氏のアドリブに久保田氏が自然体でツッコミを入れることで、台本を超えたあの軽快な掛け合いが完成していました。中村氏の訃報に接した際、久保田氏は深い哀悼の意を捧げており、23年間を共に駆け抜けた戦友としての絆は、外野の無責任な邪推を寄せ付けない強固なものでした。

【データ比較】歴代NHK工作番組の変遷と『つくってあそぼ』の独自性

NHKの教育放送における工作番組は、時代の教育観やメディア環境の変化に応じてその役割を進化させてきました。半世紀以上にわたる系譜の中で、『つくってあそぼ』が果たした役割を客観的データから整理します。

項目	『できるかな』（1970–1990）	『つくってあそぼ』（1990–2013）	『ノージーのひらめき工房』（2013–現在）
放送期間・年数	20年間（通算788回）	23年間（通算800回以上）	13年目突入（2026年現在継続中）
主たる出演形式	無言劇（ノッポさん）＋着ぐるみ（ゴン太くん）＋ナレーション	対話形式（わくわくさん）＋着ぐるみ操演＆声優（ゴロリ）	人形劇（ノージー）＋子どもたち（シナプー）＋クラフトおじさん
教育的アプローチ	大人の妙技を見せて憧れと模倣を促す「技術提示型」	手順を明快に示し、家庭での再現性を重視した「実践共創型」	正解を決めず、自由な発想や個性を引き出す「創造探求型」
編集部の見解・評価	無口な職人芸という強烈な美学を確立した黎明期の金字塔	身近な廃材利用を定着させ、再現性と掛け合いの妙を極めた最高傑作	デジタルネイティブ時代に適合した「自己表現」の場として機能

この比較からも分かる通り、『つくってあそぼ』の最大の特徴は、牛乳パック、紙コップ、ストロー、輪ゴムといった家庭で必ず手に入る廃材を科学的・力学的な玩具へと昇華させた点にあります。特別な画材を買い揃える必要がなく、誰もがすぐに試せる実用性の高さが、四半世紀近くにわたり圧倒的な支持を得た理由でした。

【実態検証】年間数百回！全国「わくわくさんの工作教室」が熱狂を生む理由

テレビ番組の終了後、多くのタレントが直面するのが「キャラクターの消費期限」です。しかし、久保田雅人氏が現在も全国各地のイベント関係者から引く手あまたである背景には、卓越したステージング技術と、現場目線で磨き抜かれたプロフェッショナリズムが存在します。

実際の工作教室を取材すると、開始5分で会場の空気が一変します。久保田氏はステージ上から、後方の席に座る保護者にまで届く張りのある声量と、大きな身振り手振りで客席を一気に巻き込みます。「ハサミの刃を人に向けない」「紙を切る時は紙を動かす」といった工作の基本所作を、説教臭くならずにユーモアを交えて刷り込んでいく手腕は、教員免許保持者ならではの教育的配慮に満ちています。

保護者へのヒアリングでも、「親自身が子ども時代に見ていた安心感がある」「完成した工作を持ち帰った後も、家の中でずっと工夫して遊び続けている」といった絶賛の声が大半を占めます。画面の中の存在だったヒーローが目の前でハサミを握り、自分の名前を呼んでくれる体験は、現代のデジタルエンタメでは得られない強烈な一次体験として機能しています。

【プロの結論】現在の活動スタイルが向いている人・向いていない人

久保田氏が展開する現在のコンテンツ（工作教室・YouTube）は、どのようなニーズに最も適合するのかを分析しました。

• 強くおすすめできる層：手先を使ったアナログな遊びを体験させたい未就学児〜小学生の保護者、幼少期のノスタルジーとともに子育てのヒントを得たい20代〜40代世代、地域の安全で質の高い集客イベントを企画する自治体・企業担当者。
• 物足りなさを感じる可能性がある層：最新のデジタルガジェットや3Dプリンティング、プログラミング教育など、ハイテク連動の工作カリキュラムを求めている層（極めて硬派なアナログ工作に特化しているため）。

【2026年最新分析】YouTubeとリアル教室｜大人になった世代が再評価する価値

デジタル環境が急速に高度化し、AIやバーチャル空間が日常化した現代だからこそ、「自分の手で紙を折り、テープを貼り、試行錯誤して動かす」というフィジカルなプロセスの価値が再発見されています。

久保田氏の公式YouTubeチャンネルでは、番組時代には尺の都合で省略されていた「失敗しやすいポイント」や「きれいに仕上げる裏技」が丁寧に解説されています。特筆すべきは、視聴者コメント欄に並ぶ「子どもの頃は作れなかった動くおもちゃを、自分の子どもと一緒に作ってリベンジできた」「仕事で疲れていたが、わくわくさんの声を聞くだけで精神的に癒やされる」といった書き込みです。

かつての視聴者が親となり、自らの子どもに同じ工作体験をバトンタッチするサイクルが成立しています。単なる懐古趣味にとどまらず、世代間をつなぐ実用的なコミュニケーションツールとして、久保田氏の工作メソッドは2026年の今日においても確固たる存在意義を放ち続けています。

【わくわくさんとゴロリ】に関するよくある質問（FAQ）

Q1：ゴロリの声優・中村秀利さんはなぜ交代しなかったのですか？
A1：中村秀利さんは番組が開始された1990年4月から、2013年3月の番組終了（最終回）まで、23年間の全放送を通じて一度も交代することなくゴロリ役を演じ切りました。病気療養による長期離脱等もなく、最終回まで務め上げた後にご逝去されたため、番組内で声優交代が行われることはありませんでした。

Q2：わくわくさんは普段から丸眼鏡とキャップを着用しているのですか？
A2：丸眼鏡と赤いキャップは「わくわくさん」としての舞台衣装・トレードマークです。私生活での久保田雅人氏は眼鏡を外していることも多く、街中で変装なしで歩いていても気付かれないことが多いと、過去のトーク番組等で本人がユーモラスに明かしています。

Q3：『つくってあそぼ』の最終回はどのような内容だったのですか？
A3：2013年3月30日に放送された最終回では、特別な別れのセレモニーや湿っぽい演出は一切行われませんでした。いつも通り楽しく工作を作り終えた後、後継番組『ノージーのひらめき工房』のキャラクターであるノージーが画面に登場し、「これからはボクたちが遊ぶ番だよ」と紹介されて爽やかにバトンタッチを行いました。

まとめ：23年間の情熱が次世代へ引き継ぐもの

『つくってあそぼ』の放送終了から長い年月が流れましたが、「わくわくさん」と「ゴロリ」が残した功績の色褪せることはありません。番組終了にまつわるネット上の噂は、時系列の錯覚や過剰な憶測によるものが多く、実際には全編を通じて出演陣・スタッフの深いプロフェッショナリズムと相互信頼に支えられた23年間でした。

声優・中村秀利氏の魂が吹き込まれたゴロリとの思い出を胸に、久保田雅人氏は今も全国の現場でハサミを握り、子どもたちの歓声を浴び続けています。身近な廃材に命を吹き込むその魔法は、デジタル全盛の時代にあっても、子どもたちの探求心と創造性を育む不変の道標であり続けています。 （出典: わくわく さん ゴロリ（Yahoo!ニュース））